即使閱遍所有印象派的文章，總體效用加起來，可能不及你在某個冬日的黃昏，驅車在高速路上疾行，偶然瞥見天邊正緩緩落下的落日。那一瞬間，你突然發(fā)現(xiàn)光影在快速變動，根本沒有形體，而是色彩和光的變化，一種絢爛的情緒撲面而來。然后你想起那些模模糊糊的畫面，居然覺得有些莫名的感動。莫奈和他的睡蓮，一個追愛和追光的故事。他一生只愛一個人，一生只畫一個人。即使時隔百年的時光，它依舊閃亮而動人，搖曳著每顆渴望愛的敏感心靈。凡愛過的，光都記得；凡用心的，時間不負。
Claude Monet克勞德 ? 莫奈

莫奈，印象派代表人物，他改變了追求物體外形的傳統(tǒng)畫法，通過捕捉稍縱即逝的光影效果，呈現(xiàn)出全然不同的藝術境界，被稱為「光的詩人」。

Claude Monet，1840-1926

莫奈的作品不單是光影撲進畫框的結果，更是愛的光芒滋養(yǎng)和輝耀的結果。

1865年，25歲的莫奈與18歲的卡米耶在巴黎相識，美好的少女如出水芙蓉般，散發(fā)著讓人著魔的光彩。有些靈魂注定心意相通，卡米耶很快成為莫奈的專屬模特。朝夕相處的畫室中，莫奈的凝視溫柔而灼熱，一種光依偎著另一種光。
遇見卡米耶前后，莫奈的畫風變化明顯，出現(xiàn)了后世為之沉迷的、夢幻般的光影。

遇見卡米耶之前的1864年

什么是愛情？這就是愛情。也許上帝也為之動容。1866年，身著綠裙的卡米耶側身淺笑，莫奈激情揮灑創(chuàng)作出的《綠衣女子》在美院的官方沙龍順利展出，居然賣到800法郎。

《綠衣女子》，1866

莫奈情不自禁地將濃情蜜意化作鮮明筆觸。在1866年創(chuàng)作的《花園中的女人》中，三名女子的原型都是卡米耶。光影通透，連空氣仿佛都在心跳中躍動。

《花園中的女人》，1866

愛情的滋養(yǎng)下，莫奈不斷拓寬將光影融入畫面的技巧，一心想開創(chuàng)出屬于自己的藝術天地。然而作品卻屢遭巴黎官方沙龍的抨擊和排斥，被貶得一文不值。雪上加霜的是，家庭反對莫奈與地位低下的卡米耶的戀情，莫奈被中斷經濟來源，天才淪為乞丐，開始了舉債度日的艱難生涯。

1866年秋，為躲避債務，莫奈甚至淪落到自毀200幅畫作，返回巴黎，在饑寒交迫之中掙扎度日。畫中19歲的卡米耶抱著小狗一臉茫然。玫瑰已經有了，面包卻不知在何處。

《卡米耶與小狗》，1866

幸好好友巴齊耶出于同情，慷慨的提出以每月50法郎的方式，買下莫奈被沙龍拒絕的《花園中的女人》，才得以勉強維持莫奈和卡米耶的基本生活。敏感而內斂的莫奈在這樣的生活中，有太多的落寞和失意，甚至嘗試過自殺，以擺脫這讓人難以忍受的種種重壓。在如此的顛沛流離之中，卡米耶始終殫精竭慮、無怨無悔的支持著莫奈。如同溫暖燦爛的火光，緊緊包圍著被命運打擊的傷痕累累的愛人，家徒四壁卻始終充盈著愛的光芒。

《搖籃中的吉恩》， 1867

1867年卡米耶生下兒子吉恩，莫奈常攜妻兒一同在外作畫，色彩中流連著無限柔情。1868年卡米耶坐在塞納河上的一處小島上，遙望著班庫爾小鎮(zhèn)旁的格羅頓村莊。在這段艱苦的時期，卡米耶依然是莫奈唯一的慰藉和救贖。

《班庫爾水畔》，1868

1870年6月，沖破重重阻礙的莫奈與卡米耶終于結婚，在上帝面前宣誓終生相愛，不離不棄。「因為有你，我愿永遠站在波濤之巔?！?

《撐陽傘的女子》

婚后兩人前往法國特魯維爾海濱度蜜月。幸福的感受是如此炙熱而濃烈，莫奈一連為卡米耶畫了好幾幅海灘上的肖像。

《坐在特魯維爾海灘上的卡米耶》，1870

此后，經歷戰(zhàn)爭流亡倫敦的短暫歲月。1871年，莫奈一家在巴黎塞納河右岸的阿讓特伊村住下。一家三口度過了雖不富裕卻美好的七年時光。

誰說絢爛過后的深邃與寧靜，不是寂靜之前，最后的綻放。莫奈留下了光的美，以及某種永恒。縱然山河變化，故人白發(fā)，但在那瞬間定格的光影中，我們依然得以窺破那份綿長的感動。

如果說，歲月未曾饒過愛情
那么真愛，亦從未敗給歲月
那濃郁的仿佛化不開的秋天
就如同一池睡蓮，一池莫奈
總有一個人愛你如生命

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